MUSICA

It'll Be Better - FRANCIS AND THE LIGHTS



Estaba casi decidido a recomendarles el nuevo trabajo del grupo !!!- Strange Weather, Isn't it (imperdible !), pero la edad ( me estoy poniendo viejo !) me traicionó, y me dejé convencer por los sonidos ochentosos y frescos de Francis and the Lights.
Increible la voz del cantante y excelente los arreglos con la segunda voz, sonidos y un acompañamento ritmico irresistible para los de mi edad... ( espero que para los más jóvenes tambien...)
La batería te gira en la cabeza y no se quiere ir una vez que la escuchas.
Muy buen disco !

Otras recomendaciones del mes:
!!!- Strange Weather, Isn't it / Lost In The Trees - All Alone In An Empty House / Klaxons - Surfing The Void

Ero molto deciso di raccomandarvi il nuovo lavoro del gruppo !!!- Strange Weather, Isn't it (imperdibile !), ma la mia età mi ha tradito ( sto invecchiando !), e mi sono lasciato convincere per i suoni anni ottenta e freschi di Francis and the Lights.
Incredibilemente bella la voce del cantante e eccellenti arrangamenti della seconda voce, suoni e una ritmica irresistibile per la gente della mia età...(magari anche peri più giovani...)
La batteria ti gira per la testa e non vuole andarsene una volta che la ascolti.
Un cd molto bello !

Altre raccomandazioni del mese:
!!!- Strange Weather, Isn't it / Lost In The Trees - All Alone In An Empty House / Klaxons - Surfing The Void

ARTE

KATHERINE DOSSMAN

Bienvenidos a la new psicodelia de Katty !
Apenas vi sus creaciones me acorde de la pelicula HAIR ( que no me acuerdo haberla visto totalmente... pero su estilo quedó grabado en mi...)...
Esto si es la evolución de la psicodelia de los 60 .....
Colores y dibujos que hacen a tus sentidos espandirse....
Katty lo logra todo con simples trazos y colores ....y a la vez te trasmite tanta cosas.... la naturaleza y el hombre se vuelven a unir ... se comunican y te comunican...
me hace acordar a unas palabras que escribi algun dia... para una cancion nunca terminada.... quiero ir a caminar por un bosque entre los animales, sin seres humanos, sin apuros... a distrutar de la naturaleza...
Los invito a disfrutar del mundo de Katty !

Flickr: k2man

Benvenuti nella new psicodelia di Katty!
Appena ha visto le sue creazioni, mi sono ricordato del film HAIR (non mi ricordo di averlo guardato tutto ... ma il suo stile è rimasto nella mia testa per sempre ...)...
Questo è davvero l'evoluzione della psichedelia degli anni '60 .....
Colori e disegni che fanno i vostri sensi espandirsi ....
Katty riesce a farlo con linee semplici e colori .... eppure trasmette tante cose .... natura e l'uomo di nuovo insieme ... a comunicarsi e connettersi ...
mi ricorda alcune parole che ho scritto un giorno ... per una canzone mai finita .... Voglio andare a camminare per un bosco tra gli animali, senza umani, senza fretta ... a godere della natura ...
Vi invito a godere del mondo di Katty!

Flickr: k2man

FOTOGRAFIA

SANTIAGO KLIMSA
by Romina Amodei

“Me gusta buscar la huella del hombre más que al hombre en sí”

La fotografía es su manera de expresarse, de sentir y vivir. Hay muchas cosas que aún no tiene claras, pero si de algo está seguro es que su paso por este mundo es con una cámara colgada que lo acompañe para siempre.
 
“Después de recibirme de Técnico en fotografía en la Escuela de Fotografía Creativa de Andy Goldstein, empecé a buscar la manera de vivir de mi pasión. Por supuesto que no siento que mi formación termino ahí, seguí haciendo cursos como por ejemplo el de ensayo fotográfico con Emilse Neme y Don Rypka, ya si buscando cosas puntales que quiero mejorar o ampliar de mis conocimientos fotográficos. También lo tomo como formación el leer, no solamente de autores específicos como por ejemplo Dubois, Barthes, Sontag, Soulages, Berger y Arheim entre otros, sino cualquier libro en general. El día que crea que lo se todo de fotografía estaré muy equivocado”.
 
Hoy Kimsa es fotógrafo profesional y le interesa la enseñanza y los trabajos técnicos como son las reproducciones de cuadros que actualmente realiza.
 
¿Qué es lo que más te gusta retratar?, ¿qué tipo de fotos haces?
 - Creo que la mejor explicación de lo que hago la escribió Rosa Ferre para la exposición que realice en Tucumán en mayo de este año, en donde puso que “Viajes, vivencias, lugares y soledades, se repiten en las fotografías de Santiago Kimsa … puertas cerradas, rutas desiertas y objetos viejos abandonados que cobran fuerza de ser vivo”
Me gusta buscar la huella del hombre más que al hombre en sí.
 
¿Qué satisfacciones te dio tu trabajo?
- Tan sencillo como que me deja expresar lo que tengo para decir. Y siento que tengo mucho para decir y el método que elegí para hacerlo es la fotografía. La fotografía me libera.
 Así que la satisfacción más grande es cuando alguien escucha lo que digo. No es que todo lo hago para que sea escuchado, hay muchas cosas que las realizo para que no me hagan mas ruido en la cabeza, liberar ese espacio.
Soy un apasionado de la fotografía como técnica, como método de expresión. Disfruto hablar de fotos y de cómo realizarlas.
 
¿Con qué materiales te sentís más cómodo o preferís trabajar?
- Me encanta trabajar con rollo pero no reniego del soporte digital. El tema de entrar al laboratorio, trabajar con silencio y dedicación me gusta mucho más que abrir el photoshop en la computadora. En este momento estoy en el proyecto de realizar daguerrotipos, que es el primer proceso fotográfico. Prácticamente te diría que en una semana estoy haciendo daguerrotipos porque me falta que me entreguen un material y tiene que ser antes del fin de semana. Al igual que el laboratorio tradicional, realizar daguerrotipos lleva un trabajo y una dedicación única. Es un proceso lento y de mucho trabajo para un resultado que puede fallar por múltiples razones. Y eso me gusta mucho más que la inmediatez del censor digital. 
 
¿Qué es lo que más te gusta de la docencia?, ¿qué compartís con tus alumnos?
- Me encanta dar clases, las disfruto plenamente y cuando veo que un alumno logra decir algo, transmitir algo con sus fotos ahí me siento realizado. Tomo la fotografía como un método de expresión, y como todo método cuanto mejor se lo conoce mas se lo aprovecha.
Con mis alumnos comparto todo, las clases con abiertas y la idea de las mismas es que ellos le den la forma al espacio, no que el espacio les de la forma de ellos. Por supuesto que ellos se llevan algo de mi, pero también yo me quedo con algo de ellos, aprendo mucho dando clases.
Uno de los talleres que mas disfruto es el de fotografía estenopeica – es la técnica mediante la cual se obtienen fotografías y negativos sin prácticamente nada de equipo. Se realiza con una cámara estenopeica, una de las cámaras fotográficas más sencillas, dotada de película fotográfica y una lámina opaca con un agujero del grosor de una aguja. A este agujero se le llama estenopo y da nombre a la técnica- . En la villa general Belgrano, en Córdoba, ya lo di 2 veces para el centro juvenil y se vendrá un tercera. No es que haga plata, al contrario, posiblemente y con suerte no pierda, pero el disfrute que me da dictarlo a los chicos, ver con la seriedad que se lo toman y los resultados que logran vale más que un billete.
 
¿Cuál es el objetivo del curso?
 - EL curso de fotografía básica tiene por objetivo que el alumno salga sabiendo usar la cámara de fotos plenamente y con un conocimiento general de todas las posibilidades que brinda la fotografía en sus diferentes ramas. Trato de abarcar lo máximo posible para que después cada uno de mis alumnos se vaya metiendo en sus propios intereses. También por la metodología del curso no hay dos cursos iguales, son todos parecidos pero ninguno es igual porque los amoldo a los intereses particulares y cada uno va tomando diferente forma con el paso de las clases. No soy un teórico que se pone a dictar definiciones, sino más bien les planteo la teoría para que la pongan en práctica, que es la parte que mas me interesa, no que sepan definiciones de memoria, sino que sepan aplicar y comprender los conceptos de la fotografía. Que se expresen con la fotografía es mi deseo, pero eso esta sujeto al interés del alumno.
También doy taller fotografía estenopeica y de laboratorio blanco y negro, este ultimo para gente que tiene ya los conceptos básicos de la fotografía.
 
¿Tenés pensado hacer alguna muestra con tus fotos?
 - Realmente no lo tenia pensado, el año pasado expuse bastante, muy contento de exponer en el Borges cerca de fin de año y a principio de este año también arranque exponiendo realizando 2 en buenos aires, una en Córdoba y una foto quedo seleccionada en una bienal y dio vueltas por San Luis, Córdoba y buenos aires. Después de ir a levantar la exposición en Tucumán, en el mes de junio, quería hacer un parate.
Pero hace una semana me llego la propuesta de exponer para octubre o noviembre en la Escuela de Fotografía de Salta y bueno, estoy viendo esa posibilidad con muchas ganas.
 
Blog: www.santiagokimsa.blogspot.com

"Mi piace trovare la traccia di un uomo più che l'uomo stesso"

La fotografia è il suo modo di esprimere, sentire e vivere. Ci sono molte cose ancora di chiarire, ma se qualcosa è certo è che il suo passaggio attraverso questo mondo è insieme a una macchina fotografica in giro per accompagnarlo sempre.

"Dopo la laurea dalla Scuola Tecnica della Fotografia Fotografia Creativa di Andy Goldstein, ho cominciato a cercare il modo di vivere della mia passione. Naturalmente io non è finita lì la mia formazione, ho continuato prendendo corsi come prova fotografica con Emilse Neme e Don Rypka, cercando di migliorare delle cose particolari e ampliando le mie capacità fotografiche. Penso anche nella formazione quando leggo, non solo di autori specifici, come Dubois, Barthes, Susan Sontag, Soulages, Berger e Arheim tra gli altri, ma tutti i libri in generale. Si un giorno penso di sapere tutto, sarò molto sbagliato."

Oggi Kimsa è un fotografo professionista ed è molto interessato a insegnare e ai lavori tecnici come le riproduzioni di dipinti (attualmente in corso).

Cosa ti piace di ritrarre?, Che tipo di foto fai?
- Penso che la migliore spiegazione di ciò che faccio, la ha scritto Rosa Ferre per l'esposizione realizzata a Tucumán nel maggio di quest'anno, diceva "viaggi, esperienze, luoghi e solitudine, si ripetono nelle fotografie di Santiago Kimsa ... porte chiusi, strade deserte e vecchi oggetti abbandonati che guadagnano la forza di essere vivo"
Mi piace trovare la traccia di un uomo più che l'uomo stesso.

Che soddisfazione ti ha dato il tuo lavoro?
- Semplicemente mi permette di esprimere ciò che ho da dire. E sento di avere molto da dire e il modo in cui ho scelto di farlo è la fotografia. La foto mi libera.
Così la più grande soddisfazione è quando qualcuno ascolta quello che dico. Non tutto quello che faccio è per essere ascoltato, ci sono molte cose che le faccio cosi non mi fanno più rumore nella testa, liberando quello spazio.
Sono un'appassionato della fotografia come tecnica, come metodo di espressione. Mi piace parlare di immagini e di come eseguirle.

Con quali materiali si sente più a suo agio o preferisce lavorare?
- Mi piace lavorare con il rullo, ma anche la media digitali. La questione di entrare nel laboratorio, lavorando in silenzio e con dedizione mi piace molto di più che aprire il photoshop sul computer. Sono attualmente al progetto di rendere dagherrotipi, che è il primo processo fotografico. Praticamente direi in una settimana perché sto facendo dagherrotipi ho bisogno di fornire di un materiale e mi lo devono spedire prima del fine settimana. Come il laboratorio tradizionale, fare dagherrotipi è un lavoro unico e dedizione. È un processo lento e di molto lavoro, che potrebbe non riuscire a buon fine per molti motivi. E mi piace molto di più che l'immediatezza del sensore digitale.

Cosa ti piace di più dell'insegnamento?, Che cosa condividi con i tuoi allievi?
- Mi piace insegnare, e godo pienamente quando vedo uno studente riesce a dire qualcosa, di trasmettere qualcosa con le tue foto. Prendo la fotografia come metodo di espressione, e come tutti metodi quanto piu lo conosci meglio lo utilizzi.
Condivido tutto con i miei allievi, le lezioni sono aperte, con le sue idee loro danno forma allo spazio, non lo spazio dano a loro la forma. Certo che loro si portano qualcosa da me, ma io prendo qualcosa da loro, imparo molto dando lezioni.
Uno dei laboratori mi piace di più è la fotocamera stenopeica - è la tecnica con cui fotografie e negativi si ottengono praticamente senza attrezzature. È fatto con una macchina fotografica a foro stenopeico, uno dei più semplici camere, dotate di pellicola fotografica e un foglio opaco con un foro dello spessore di un ago. A questo foro si chiama stenopeico e da nome alla tecnica. Nella Villa General Belgrano, Cordoba, gia abbiamo fatto il corso per due volte nel centro giovanile e verrà un terzo. Non per fare soldi, per il contrario, addiritura spero non perdere, ma il piacere vedere la passione dei bambini, la srietà del suo lavoro e i risultati, quello è il migliore guadagno.

Qual è lo scopo del corso?
- Il corso di fotografia di base ha come obbietivo che lo studente finisca il corso sapendo utilizzare la fotocamera completamente e con la conoscenza generale di tutte le possibilità dalla fotografia nei suoi vari rami. Cerco di coprire quanto più possibile in modo che dopo ciascuno dei miei studenti verranno inseriti nel loro interesse. Anche sulla metodologia del corso non ci sono due corsi identici sono tutti simili, ma nessuno è la stesso, perché ci adattiamo agli interessi particolari e ogni corso prende forma secondo le diversi lezioni. Io non sono un teorico che insegna definizioni, ma piuttosto propongono una teoria e loro la mettono in pratica, che è la parte che più mi interessa, non conoscere le definizioni di memoria, ma poterli applicare e comprendere i concetti di fotografia. Il mio desiderio è che possano espresarsi con la fotografia, ma anche quello dipende degli interessi degli studenti.
Anche, sto faccendo un workshop di fotografia a foro stenopeico e di laboratorio in bianco e nero, questo per le persone che hanno già le basi della fotografia.

Hai intenzione di fare delle mostre con le tue foto?
- Veramente no lo avevo pensato, l'anno scorso ho esposto molto, molto felice di esporre nel Centro Culturale Borges verso la fine dell'anno e all'inizio di quest'anno ho fatto altre 2 mostre a Buenos Aires, una a Cordoba e una foto è stata selezionata in una biennale e ha girato per San Luis, Cordoba e Buenos Aires. Dopo essere andato ad smontare l'esposizione a Tucuman, nel mese di giugno, ha voluto fare una pausa.
Ma una settimana fa mi è arrivata la proposta per esporre entro ottobre o novembre presso la Scuola di Fotografia in Salta e sto valutando la possibilità con grande desiderio.

Blog: www.santiagokimsa.blogspot.com

UN LUGAR EN EL MUNDO / UN LUOGO NEL MONDO

by Fede

Tuve  que tirar una moneda. Tuvo el azar que resolver una vez más mi vida. Azar, destino, Matrix, lo que sea. No para viajar de verdad (elegir entre avión, auto, micro, verano o invierno, solo en familia o con amigos) sino para poder describir ese lugar en el mundo, que sin preguntarlo dos veces reconocí como desafío: Mi lugar en el mundo.
Y fueron dos las opciones. Las infinitamente repetidas, las de cartilla, las que nos hacen ser lo que somos cada día, Blancas vs Negras, Gato o Perro, mi casa o tu departamento. Así ir directo a la encrucijada favorita, lo que para muchos es el clásico de barrio de los viajes y destinos, como si esa decisión revelara nuestra más íntima naturaleza: ¿el Mar o la Montaña?
Pero antes de dejarlo (una vez más…) todo a manos de la suerte, me sumergí reflexivo entre recuerdos, y así estos dos lugares me despertaron distintos colores y sentimientos:
Mi lugar Mar.
El Mar es mi lugar. Siempre es mi lugar y siempre es mi propio Mar. El Mar tiene ese poder hipnótico, sabemos que el mundo entero controla y ni siquiera necesita ejercer autoridad tronando o partiendo en dos la tierra entera. Y con el Mar nos reconocemos. Me conoce, y lo digo con humilde respeto. Siempre en nuestro primer encuentro después de algún tiempo sin vernos, intento, más como reverencia que por sumiso, estar de rodillas para ese momento. Como quien cede sin dudar ni ceremonia ni orgullo lo único que le queda en vida, ante un hijo, amante o amigo. Pero el rito empieza al mirarnos, y ahí despacio le avanzo sin hablar ni anticipando el contacto. Hasta que convencida llegue alguna ola embajadora, que el Mar todo representa. La toco, la recorro, la acaricio y la entiendo. Después de ese primer beso ya estoy en sus brazos suaves de acero. No tan adentro, por cagón y nadador de acuario, pero lo suficiente para no tener bañistas delante o próximos a mis costados. Y ahí el trance perfecto. Mirar el Mar, la nada Mar, el todo Mar, el todo y centro. Y así el Mar, al hablar tan poco tanto me aconseja. Intento que el hechizo dure lo máximo posible y, sea cual sea la playa que me invite a hacerlo, al volver a la orilla ya dejé de ser el mismo. Al irme, último día de vacaciones o de ese particular momento, repetimos la rutina del encuentro: nos miramos, nos acariciamos, prometemos y jamás lo olvidaremos.
Mi lugar Montaña
La Montaña tiene distinto efecto. Me atraen más de lo que ella me dice, sus secretos. Confunden un poco Hollywood y los cursos de Alcance el éxito: la usan siempre de ejemplo como meta, objetivo y desafío, abstracto o real, pero como obstáculo para ser resuelto. Mi devoción no pasa por la cima de la montaña ni satisfacer mi autosuperación al hacerlo.  Al llegar a la zona de Montaña, mi corazón simplemente late más lento. Pero no me adormece ni apuna, sino que agudiza al extremo cada cosa que siento. Paz, si tuviera que elegir un único ejemplo. Y es entre su coraza, su desnuda protección, que me siento seguro para desenterrar mis más adormilados deseos. Ahí nomás, a medio camino, entre esos valles que forman un castillo natural de torres, picos, quebradas y desencuentros, porque también entre la Montaña uno reconoce qué camino no fue el correcto. Pero lo dicho, esto no es autoayuda sino describir aquel lugar especial que a uno se le tatuó en el recuerdo. Mi lugar Montaña es ese. Estar en contacto con mi yo interno. Buscarme para al fin poder perderme en silencio.
 
Veredicto
Elegí una moneda de esas nuevas, del bicentenario argentino. Tiene de un lado el Aconcagua y del otro unos rayos de sol que bien pueden ser funcionales a mi verso. Dos lugares, dos elementos, dos yo distintos en juego. Tiro y vuela. Hago trampa y cae de canto, como en aquel otro cuento. Ambos nos sonreímos: chapuzón surfeado y pic nic en ese descanso sobre la ladera, un lugar ideal para protegernos del viento.


Ho dovuto scegliere con una moneta. Ha avuto la possibilità di risolvere la mia vita. Azzardo, il destino, Matrix, o cosa simile. Nessun per fare un viaggio reale (scegliere tra aereo, in macchina, micro, estate o inverno, da soli con la famiglia o gli amici), ma per descrivere questo posto nel mondo, che senza chiedere due volte ho riconosciuto come una sfida: Il mio posto nel mondo.
E ci sono due opzioni. L'infinitamente ripetute, che ci rendono ciò che siamo ogni giorno, Bianco vs nero, gatto o cane, la mia casa o il tuo appartamento. Quindi, andare dritto alla decisione preferita, una spezie di derby di viaggio e destinazioni, come se la decisione di rivelare la nostra natura più intima: il mare o la montagna?
Ma prima di lasciare (di nuovo ...) tutto nelle mani del destino, io rifletto tra i ricordi, e così questi due luoghi sono hanno ricordato diversi colori e sensazioni:
Il mio posto Mare
Il mare è il mio posto. E 'sempre il mio posto ed è sempre il mio proprio Mare. Il Mareha un potere ipnotico, sappiamo che il mondo controlla e non ha bisogno di fare lampi e tuoni ne partire la terra in due. E ci riconosciamo nel Mare. Mi conosce, e lo dico con rispetto. Sempre nel nostro primo incontro dopo qualche tempo di non vederci,, più simile alla riverenza che come sottomessa,mi metto in ginocchio in quel momento. Come uno che dà senza esitazione o cerimonia o l'orgoglio è l'unica cosa nella vita, come con un figlio, amante o un amico. Ma il rito comincia al guardarci, e ci cammino verso a lui lentamente senza parlare ne anticipando il contatto. Fino a quando ci arriva un'onda che tutto il mare rappresenta. La tocco, la percorro, la accarizzio e la capisco. Dopo quel primo bacio sono nelle tue braccia di acciaio dolce. Non tanto dentro, per paura e nuottatore di acquario, ma abbastanza per evitare delle persone di fronte o accanto al mio fianco. E questa è la trance perfetta. Guardando il mare, mare del nulla, l'intero mare, il tutto e il centro. E così il mare, parlando poco mi consiglia. Provo che l'incantesimo duri il più possibile e qualunque sia la spiaggia che mi invita a farlo, al tornare alla riva lascio di essere lo stesso. Al andarmene,sia l'ultimo giorno o di quel particolare momento, ripetiamo la routine della riunione: ci guardiamo, ci amiamo, ci promettiamo e mai lo dimenticaremmo.
Il mio posto Montagna
La montagna ha un effetto diverso. Mi attira più di quello che mi racconta, i suoi segreti. Hollywood e i corsi per arrivare al successo ci la fanno vedere diverso, ci confundeno: viene usata come un esempio, obiettivo e sfida, astratta o reale, ma come un ostacolo da risolvere. La mia devozione non è per la vetta della montagna non soddisfare il mio auto-miglioramento al arrivare. Quando si raggiunge la zona di montagna, il mio cuore semplicemente batte più lento. Ma non mi addormenta , ma acuisce quello che sento. Pace, se dovessi scegliere un esempio. E tra le sue armi, la sua protezione nuda,che mi sento sicuro che per portare alla luce i miei desideri. E proprio lì, a meta strada, tra quelle valli che formano un castello naturale di torri, cime, gole, perché nella Montagna anche possiamo riconosce un percorso sbagliato. Ma come ho detto, questo non è per fare autoaiuto ma per descrivere questo luogo speciale che è tatuato nella memoria. Il mio posto Montagna es queste. Essere in contatto con il mio io interiore. Cercarmi per finalmente poter perdermi in silenzio.

Verdetto
Scegli una nuova moneta Argentina, quelli del Bicentenario. Ha di un lato l'Aconcagua e del altro raggi di sole che possono essere funzionali nel mio verso. Due siti, due elementi, due io diversi in gioco. Lancio su e vola. Faccio una trappola e cade sul bordo, come in quell'altra storia. Entrambi abbiamo sorriso: il surf/iltuffo e il picnic per riposare sul fianco della collina, luogo ideale per proteggersi dal vento.

QUE NO QUEDE EN PICADA / NON SOLO ANTIPASTI

DERRETIDOS EN EL TIEMPO / SCIOLTI NEL TEMPO
by Daniela Kodenczyk & Juan Christmann

Hacía exactamente 364 días y algunas horas desde el último encuentro con los del secundario.
En ese año hubo terremotos, incendios forestales, manifestaciones, nacieron miles de niños, muchas flores crecieron y marchitaron, hubo elecciones y ganó el menos peor, cientos de parejas dieron el Sí y la mitad de ellas ya están divorciadas, los Rolling volvieron a River y Mirtha volvió a decir que este era su último año en TV, pero a pesar de todo eso, en la vida de Lorena no había pasado casi nada. Seguía en el mismo laburo, con casi el mismo sueldo más ticket y los quince días para ir a Miramar como todo santo verano. Conoció un chico, bueno dos contando el repartidor de pizza, pero digamos que este último fue bastante fiel a su profesión y así como vino, entregó el pedido y se piró.
Por tanto podemos decir que sólo conoció a Miguel. 32 años, soltero, con el mismo gusto para el cine, de buena cama pero no tan buena charla. Para ella era divertido por un tiempo, pero a la tercera vez que salió en cita doble con una pareja de amigos, se dio cuenta que Miguel sólo sabe hablar o de cine o de All Boys, su segunda pasión y lo peor de todo, es que la mayoría de las veces hablaba del guión del documental que está escribiendo contando la historia del equipo de Floresta. Por tanto, a Lorena le cayó la ficha que era preferible seguir con su historia inconclusa y eterna con el viejo y conocido Javier, que por más que sea una película repetida, tenía más chances de tener un final feliz.
Llegó una vez más el encuentro de cada año. Esta vez ella decidió poner la casa.
Se negaba rotundamente a pedir pizzas y empanadas otra vez.
Tenía que cocinar para 8. O sea rápido de cocinar, fácil de comer y poco de ensuciar.
Ah, y rico.
Miró su mesa ratona y sonrió por que finalmente esa olla que nunca uso iba a dejar de ser maceta. Llegó el momento de estrenar su fondue, lo único que llegó a canjear antes de que se le venzan los puntos de la tarjeta de crédito. La verdad es que no tenía idea de cómo se hacía una fondue de queso. Googleo y 6 page views más tarde ya era una experta.
Parecía fácil: Había que rallar 3 tipos de queso (Fontina, Emental y Gruyere). Después cortar al medio un ajo y frotarlo contra las paredes de la fondue, así tomaba un gustito especial, o por lo menos eso decía el señor con cara de chef de la página de recetas. Después poner a hervir 1 vaso de vino blanco y empezar a agregar los quesos muy de a poco e ir mezclando en ochos hasta que se derritan y se haga homogénea la mezcla. Antes de terminar, agregarle pimienta, un chorrito de kirsh y un toque de alguna especie si quería, comino por ejemplo.
La receta ofrecía además un listado de cosas para hacer el festival del queso derretido:
Pan tostado, salchichitas, albóndigas, tomates cherry, papines sarteneados, champignones salteados, cebollitas doradas y manzana verde. Manzana verde*? Eso no lo compro. Supuso que era un error. Internet a veces le pifia.
Luego de un suceso de mails para ponerse de acuerdo con el encuentro, Lorena anuncia el menú y concretan.
Llega el día. Llegan los invitados. Y llega él.
Como siempre, saluda simpático pero distante a la vez. Le lleva un rato recordar quienes eran.
Javier charla con uno. Con otra. Y con todos a la vez, pero nunca charla a solas con Lorena. Parecería que cualquier cosa parecida a una conversación entre ellos que durara más de 5 frases, los incomodara. Es que ni a los ojos se pueden mirar. Un simple cruce de miradas les provoca timidez, deseo, intriga y nostalgia al mismo tiempo. Pero nostalgia de qué piensa Lorena, si al fin y al cabo nunca ninguno de los dos se animó a dar el primer paso. Cual guión de peli pochoclera: cuando ella estaba soltera, él de novio. Él se separa, ella se va a convivir. Y así encuentro tras encuentro. O mejor dicho, desencuentro tras desencuentro.
¿Existirá el tiempo de coincidencia? Al final, es la diferencia de tiempos la que define cuántas historias.
Esa noche él estaba soltero, por lo menos eso le dio a entender. Ella también.
La cena sucedió como todos los años, en medio de las misma anécdotas de siempre, recordando quienes fueron, haciendo las bromas de antes, reviviendo viejos apodos, remarcando una y otra vez el paso del tiempo.
Después de la tercera botella de tinto aparecían las historias más jugosas, las acusaciones, las confesiones y los secretos, que en realidad dejaban de serlo año tras año, porque siempre se revelaban los mismos. Es que la historia no se renueva. El hecho de encontrarse a conmemorar hacía que la amistad quede en pausa en ese preciso instante conmemorado. Todo se resumía a contarse lo mismo pero con 1 año, 10 canas y 3 kilos más.
En medio de la charla se buscaban.
Él buscó donde meter un comentario inteligente para sorprenderla, pero bastó que se atreva y lo largue, para que el estornudo del Pelado lo tape.
Ella buscó qué música poner de fondo, para que él se dé cuenta de que a pesar de escuchar banditas nuevas seguía con el mismo gusto musical. O sea que se renovaba pero seguía siendo la misma, pero acto seguido vino Katy y enchufó su mp3.
Pasan las horas, la cena se termina y ni una cruzada de miradas. Lorena se pone a lavar los platos para calmar la timidez, el deseo, la intriga por lo que puede llegar a ser y no rompe ni 1, ni 2, rompe 3 vasos.
Se van todos, y él con la vieja excusa de ayudarla a ordenar, se queda último.
Los chistes seguían mientras Lorena seguía lavando, y ya no sabía que lavar para mantener las manos ocupadas.
Él se acerca a la bacha y segundos más tarde los guantes naranjas colgaban de la canilla.
El agua siguió corriendo, se rompió un cuarto vaso y el detergente paso la prueba de la espuma.
Se levanta la pausa, finalmente la historia empieza a correr de nuevo.
Futuras historias para conmemorar. Nuevos secretos para confesar.

*Años más tarde, comiendo fondue en otra casa, Lorena se dio cuenta que lo de la manzana verde no erar un error, por el contrario, era el secreto de la receta. No dejen de probarla.

Era esattamente 364 giorni e alcune ore dopo l'ultimo incontro con gli compagni della scuola media.
In quell'anno ci furono terremoti, incendi, tumulti, migliaia di bambini sono nati, molti fiori sono cresciuti e appassiti , è stata le elezioni e ha vinto il meno peggiore, centinaia di coppie hanno dato il sì e metà di loro sono già divorziati, i Rolling Stones hanno suonato di nuovo in Argentina e Mirtha Legrand ha ribadito che questo era il suo ultimo anno in tv, ma nonostante tutto questo, nella vita di Lorena c'era successo poco, quasi niente. Lavorava nello stesso posto, con quasi lo stesso salario, più ticket e quindici giorni per andare a Miramar (mare), come ogni estate. Avevo conosciuto un ragazzo, veramente due contando al delivery di pizza, ma dire che quest'ultimo è stato abbastanza fedele alla sua professione e cosi è venuto, consegnato l'ordine e andato via.
Quindi possiamo dire che solo aveva conosciuto Miguel. 32 anni, single, con lo stesso gusto per i film, letto bene ma non per chiacchierare. Per lei è stato divertente per un po ', ma la terza volta che hanno uscito concon un paio di amici, si rese conto che Michael può solo parlare di un film o di della sua squadra di calcio (All Boys), la sua seconda passione e peggio di tutto, che la maggior parte del tempo raccontava la sceneggiatura del film che sta scrivendo raccontando la storia della squadra di Floresta. Pertanto, Lorena aveva capito che era preferibile continuare con la sua storia incompiuta ed eterna con Javier, che è un film piuttosto che si ripete,ma che aveva più possibilità di avere un fine felice .
Venne di nuovo l'incontro di ogni anno. Questa volta ha deciso di mettere la casa.
Assolutamente si rifiutò di ordinare pizze e "empanadas"(una spezie di piccoli calzoni) di nuovo.
Doveva cucinare per 8. Allora veloce da cucinare, facile da mangiare e poco casino all'ora di sporcare.
Oh, e buono.
Guardò il suo tavolino da caffè e sorrise al pensare che la pentola finalmente sarebbe usata e no sarebbe piu un oggetto di decorazione. È ora di ussare la fonduta, l'unica cosa che è venuto scambiare prima della scadenza dei punti della carta di credito. La verità è che non aveva idea di come fare la fonduta di formaggio. Cerco in google e dopo aver visto 6 siti era diventata un esperta.
Sembrava facile: si doveva grattare tre tipi di formaggi (fontina, Gruyère ed Emental). Poi tagliare a metà un spicchio d'aglio e sfregare le pareti della fonduta cosi prendeva un sapore speciale, o almeno cosi diceva il cuoco nellapagina delle ricette. Dopo aver fatto bollire un bicchiere di vino bianco e iniziare ad aggiungere il formaggio poco a poco e mescolare disegnando otto fino a che erano fusi e la miscela diventa omogenea. Prima di finire, aggiungere pepe, un goccio di Kirsch e un pizzico di qualche spezie, se volevo, il cumino, per esempio.
La ricetta suggeriva un elenco di cose per il festival del formaggio fuso:
Pane tostato, salsicce, polpette, pomodorini, patatine, funghi trifolati, cipolle dorate, mele verdi. * Mela Verde? Quello non lo compro. Pensavo è stato un errore. Internet a volte sbaglia.
Dopo la carrelata di mail per concordare l'incontro, Lorena annuncia il menu e accettano.
Arriva il giorno. Arrivano gli ospiti. Arriva lui.
Come sempre saluta amichevole, ma distante allo stesso tempo. Ci vuole un po 'per ricordare chi erano.
Javier parla con uno. Con altra. E con tutti allo stesso tempo, ma mai solo con Lorena. Sembra che una conversazione tra loro che dura più di cinque frasi è il disagio. Neanche si posso vedere agli occhi. Un semplice scambio di sguardi vi provoca timidezza, desiderio, intrigo e nostalgia allo stesso tempo. Ma la nostalgia di cosa pensa Lorena, se alla fine nessuno di loro ha mai osato a fare il primo passo. Come un tipico film romantico: quando era single, anche lui. Lui si separa, lei va a convivere. E cosi incontro dopo incontro. O meglio, malinteso dopo malinteso.
Ci sarà il tempo per la coincidenza? Alla fine, è la differenza di tempo che definisce tante storie.
Quella notte era single, almeno gli ho dato di capire. Anche lei.
La cena si è svolta come ogni anno, tra le stesse storie di sempre, ricordando chi erano, facendo battute, facendo rivivere vecchi soprannomi, sottolineando il passo del tempo.
Dopo la terza bottiglia di rosso apparivano storie più interessanti, accuse, confessioni e segreti, che in realtà lasciarono di esserlo anno dopo anno, perché ci parlano sempre delle stesse. E 'che la storia non è rinnovato. Il fatto di incontrarsi per commemorare faceva che l'amicizia sia in pausa in quel momento commemorato. Tutto si riassume le stesse storie ma con 1 anno, 10 capelli più grigi e 3 chili in più.
Tra le chiacchiere si cercavano.
Lui ha cercato di mettere un commento intelligente per sorprenderla, ma proprio in quel momento è stato piu rumoroso lo starnuto del "pelato".
Lei ha cercato la musica di sottofondo, che farli capire che nonostante sentire le band nuove ancora ha lo stesso gusto musicale. Si rinnovava maera sempre la stessa, ma poi Katy è venuto e ha collegato il suo riproduttore mp3.
Passavano le ore, è ancora nessun sguardo. Lorenacontinuava a lavare i piatti per calmare la timidezza, il desiderio, intrigo, di quello che potrebbe succedere e non rompere 1 o 2, rompe 3 bicchieri.
Vanno tutti via, e lui con la scusa di aiutare a ordinare, è l'ultimo.
Le barzellette continuato mentre Lorena stava lavando, e non sapeva cosa pullire per avere le mani occupate.
Si avvicina al lavatorio e secondi dopo i guanti arancione erano appeso al rubinetto.
L'acqua continuò a correre, si era rotto la quarta coppa è il detersivi faceva tanta schiuma.
Finisce la pausa, finalmente la storia comincia a correre.
Storie future da celebrare. Nuovi segreti da confessare.

* Anni dopo, mangiando la fonduta in un'altra casa, Lorena resi conto che non era un errore la verde verde, tuttavia, era il segreto della ricetta. Non dimenticate di provarlo.


Blog de Juan Christmann & Daniela Kodenczyk : http://quelacosanoquedeenpicada.blogspot.com

TEATRO

SOBRE HACERSE HOMBRE
SU COME DIVENTARE UOMO
by Carlos Diviesti (*)

Bamiyan, una ciudad de Afganistán en la mítica Ruta de la Seda que unía la China con la India, tenía hasta 2001 dos estatuas de Buda de 55 y 37 metros de altura respectivamente, esculpidas en la roca arenisca de un acantilado y cuyos detalles se realizaron con barro mezclado con estuco. Así vivieron estas estatuas durante aproximadamente mil quinientos años, sonriendo con esa sonrisa tan bella, dispuestas a darle paz a los peregrinos y a los hombres de buena voluntad que ante ellos se prosternaban. En 2001 el fundamentalismo talibán, iconoclasta e intransigente con los símbolos no islámicos, dinamitó y bombardeó estas figuras haciendo caso omiso a la UNESCO que las había declarado Patrimonio de la Humanidad. Tú no puedes bombardear así como así las estatuas, puesto que ambas fueron talladas en un acantilado, están firmemente pegadas a la montaña, se quejó Qudratullah Jamal, Ministro de Información talibán, dando una suerte de respuesta poética a la acción de los hombres.
Así es como los hombres muchas veces ejercitan su desarrollo a través de la destrucción, que es justamente lo que plantea un libro muy poco leído en la actualidad (pero que signó a muchas generaciones desde la inmediata primera posguerra) en una de sus citas más famosas: el que quiere nacer debe destruir un mundo. El libro es Demián, de Hermann Hesse, y visto con los ojos de hoy podría resultar chocante tal vez porque nuestras sociedades se volvieron literales, lamentablemente. En Demián, Hesse plantea el crecimiento, educación y desarrollo de Emilio Sinclair a través de la religión, las prácticas sociales, el psicoanálisis y el gnosticismo, desde los 10 hasta los 17 años. Una formación así, hoy, se brinda diluida, pero aún hoy algunos adolescentes reciben una formación romántica que los impulsa a conducirse de acuerdo a modelos extemporáneos. ¿O qué son las novísimas tribus urbanas más que conglomerados de chicos que quieren saber de qué se trata el mundo?
Hasta hace unos diez años el mundo era otra cosa, a lo mejor porque todavía se desarrollaba a cielo abierto o en los límites de nuestras casas, mirando a la calle. No es que hoy sea tan distinto, pero cualquier clase de encuentro interpersonal tiene una previa en el ciberespacio, no hablemos solo del mundo adolescente. Pongamos por caso 2001. Sábado a la noche. En un departamento del centro un living pequeñito de otro tiempo y un par de pipas alcanzan para alumbrar el camino. Dos amigos se juntan a escandir sílabas y a buscar formas ingeniosas de zafarle a los granos tardíos buceando en alusiones al Arcipreste de Hita. Mientras Ignacio y Lucas (Julián Larquier Tellarini y Julián Tello, respectivamente) se abroquelan en ese Club del Progreso de entrecasa y viven otro sábado de prestado, Pedro (Pablo Sigal), con ropa de calle, intenta saber si podrá o no tener alguna satisfacción física. Terminaron el secundario hace poco y tienen poco por hacer de cara al resto, más que burlarse de sí mismos, de los que van a Density, de morirse de amor por Lilian Gish en ciertas trasnoches cinéfilas, o esperar que se presente la oportunidad de ver otra vez a Denise, la hermana de Pedro, recién llegada de París, hecha trizas por su ruptura sentimental, cuestión que los acercará generacionalmente y hará más fácil una… ¿conquista? ¿Pueden un par de nerds, tragas, giles, estúpidos, boludazos, levantarse una mina como Denise? Ni Ignacio ni Lucas podrían ser capaces por sí mismos, pero sí a través de dibujos, o de citas, o de versos. Pero los hombres que Lucas pueda dibujar invariablemente tienen su edad (cerca de veinte, aunque parecen de menos) y no le sale dibujar mujeres, porque tienen los rasgos más finos. Dos extraños son los que la miran a Denise, claro. Dos extraños tan comunes para entonces, para hoy, o para siempre, mientras el mundo exterior ataca.
Porque de lo que habla LOS TALENTOS, la pieza de Agustín Mendilaharzu y Walter Jakob que se ofrece en ElKafka, no es sobre la conquista amorosa ni sobre el adolescente raro, como lo haría una película mumblecore (esas de chicos paradójicos que más que hablar murmuran y parecen metidos dentro de una caparazón), sino sobre como se transforma el mundo conocido y cómo uno se hace hombre. Por ejemplo la (ruinosa) entrada triunfal de Denise en el departamento (que en la piel de Carolina Martín Ferro es tan exquisita como inmediata, tan etérea como habitual, tan fácil como difícil y tan ambivalente sin esfuerzo que es un diamante exactamente engarzado), sirve para expresar cómo se destroza el mundo familiar y cómo habrá que vivir el resto de la vida con sus fragmentos. Pero reducir LOS TALENTOS a una línea argumental sería traicionarla, porque es uno de los textos más inteligentes que se exhiban en la ciudad de Buenos Aires en esta temporada, uno de esos textos que se abren a múltiples referencias con los ojos atentos, más con su textura que con su textualidad, y que invitan a reflexionar sobre cómo fue adolescente uno mismo y sobre cuándo le tocó serlo. Este es un tema importante: qué nos llevó a dinamitar nuestros Budas ha generado numerosos interrogantes, y la inteligencia de LOS TALENTOS radica en que, tras una fachada amable, esconde algunas respuestas sin sentencia porque no se regodea en la palabra dicha, porque la palabra en esta pieza ofrece imágenes perdurables como si fuera un gran anagrama, uno que cambia el sentido y que no se oscurece sino que se vuelve profundo.

LOS TALENTOS, con dramaturgia y dirección de Agustín Mendilaharzu y Walter Jakob, sobre idea y diálogos de Agustín Mendilaharzu. Producción Ejecutiva: Carolina Martín Ferro. Escenografía e Iluminación: Magalí Acha. Intérpretes: Julián Larquier Tellarini, Julián Tello, Pablo Sigal, Carolina Martín Ferro. Sábados a las 23.15 y Miércoles a las 20.30. ElKafka, Lambaré 866, 4862-5439

Bamiyan, in Afghanistan in una città della leggendaria Via della Seta che collegava la Cina con l'India, aveva fino al 2001, due statue di Buddha a 55 e 37 metri rispettivamente, scolpite in una rupe di arenaria e di cui gli sono state fatte di fango miscelato con gesso. Hanno vissuto queste statue per circa 1500 anni, sorridendo con quel sorriso così bello, disposto a dare la pace ai pellegrini e le persone di buona volontà che si prostrarono davanti a loro. Nel 2001 i fondamentalisti talebani, iconoclasta, senza compromessi con i simboli no islamici, hanno dinamitato e bombardato queste monumenti ignorando che l'UNESCO le aveva dichiarato patrimonio dell'umanità. Non si può bombare facilmente queste statue, in quanto entrambi sono stati scolpiti su una scogliera, sono saldamente alla montagna, si è lamentato Qudratullah Jamal, il ministro dell'informazione talebani, dando una sorta di risposta poetica l'azione dei suoi uomini.
È così che gli uomini spesso esercitano il loro sviluppo attraverso la distruzione, che è precisamente ciò che plantea un libro che nella attualità non si legge proprio (ma che ha segnato molte generazioni dopo la prima guerra mondiale) in una dei suoi frasi più famose : chi vuole nascere deve distruggere un mondo. Il libro è Demian,di Hermann Hesse, e visto attraverso gli occhi di oggi potrebbe essere scioccante, forse perché le nostre società sono diventate letterale, purtroppo. In Demian, Hesse riflette sulla crescita, l'educazione e lo sviluppo di Emile Sinclair attraverso la religione, le pratiche sociali, la psicoanalisi e gnosticismo, 10-17 anni. Tale formazione, oggi, è dato diluita, ma ancora oggi alcuni adolescenti ricevono una formazione che favorisca il romantico condotto secondo i modelli fuori dal tempo. O che cosa sono le nuove tribù urbane, sono gruppi di ragazzi che vogliono sapere di cosa si tratta il mondo?
Fino a dieci anni fa il mondo era qualcosa di diverso, forse perché si faceva a cielo aperto o sviluppate nei limiti delle nostre case, guardando in strada. Non è che oggi sia così diverso, ma qualsiasi tipo di incontro interpersonale ha una anteprima nel cyberspazio, ma non parliamo solo del mondo degli adolescenti. Si spostiamo al 2001. Sabato sera. In un appartamento del centro della città, un piccolo soggiorno di un altro tempo e un paio di sigari sufficiente ad illuminare la strada. Due amici si incontrano a parlare e a cercare modi ingegnosi per non avere dei brufolli in allusione alla Arciprete di Hita. Mentre Ignacio e Lucas (Julian Larquier Tellarini e Julian Tello, rispettivamente) si pasano il tempo in quel Club familiare e vivono un altro sabato di illusioni, Pedro (Pablo Sigal), in abiti civili, cerca di sapere se può o no, avere qualche soddisfazione fisica. Recentemente hanno finito il liceo e hanno poco a che fare per il resto, piuttosto che prendersi gioco di se stessi,di quelli che vano al Density, a morire per amore a Lilian Gish in alcuni film, o dovrebbe presentare l'opportunità di vedere Denise ancora una volta, la sorella di Pietro, appena arrivata da Parigi, fatta a pezzi per un sganno amoroso, cosa che vi avvicinerà e forse farà più facile sedurla... ma come possono un paio di nerds, stupidi, noiosi, avere una ragazza come Denise? Ne Ignacio en Lucas sono in grado da soli, ma forse attraverso le immagini, o di frasi, o poemi. Ma Lucas puo disegnare gli uomini che hanno la loro età (circa una ventina, anche se appaiono meno) ma non sa disegnare donne, perché hanno delle sagome più sottili. Due strani sono coloro che guardano a Denise, naturalmente. Due sconosciuti così comune allora, per oggi, o per sempre, mentre ricevono gli attacchi del mondo esterno.
Perche LOS TALENTOS, il pezzo di Agostino e Walter Jakob Mendilaharzu rapresentato nello spazio ElKafka non si tratta di conquistare l'amore neanche dell'adolescente raro, come se fosse un film Mumblecore (quelli dei ragazzi che invece di parlare mormorano e sembrano dentro una corazza), ma su la trasformazione del mondo conosciuto e come si diventa un uomo. Per esempio il (rumoroso) ingresso trionfale di Denise nel appartamento (nella pelle di Martino Ferro Carolina è squisito come immediata etereo come al solito, facile come difficile e ambivalente come sforzo è esattamente un diamante crimpare) serve a esprimere come il mondo familiare si frantuma e come verrà vivere il resto della vita con i suoi frammenti. Ma riduce la trama di LOS TALENTOS a una linea argomentale l'avrebbe tradito, perché è uno dei testi più intelligenti presentati nella città di Buenos Aires in questa stagione, uno di quei testi che sono aprono multipli referimenti, più con la sua tessitura che con testualità, e che invita tutti a riflettere su come è stato adolescenziale di sé e quando lo ha vissuto. Si tratta di una questione importante: cosa ci ha portato a distruggere i nostri Buddha ha generato molte domande, e l'intelligenza de LOS TALENTOS è che, dietro a una facciata amabile, nasconde alcune risposte senza processo perché si crogiola nella parola, perché la parola in questo pezzo offre immagini perdurabili come un gran anagrama, uno che cambia il significato e non diventa oscuro ma diventa profondo.

LOS TALENTOS, scritto e diretto da Agustin Mendilaharzu e Walter Jakob, basato su dialoghi e idea di Agostino Mendilaharzu. Produttore esecutivo: Carolina Martín Ferro. Scenografia e luci: Magali Acha. Cast: Julián Larquier Tellarini, Julián Tello, Pablo Sigal, Carolina Martín Ferro. Sabato alle 23.15 e Mercoledì ore 20.30. ElKafka, Lambare 866, 4862-5439


(*) Sono un giornalista di Mutis nel forum, drammaturgo e faccio cortometraggi. In qualità di drammaturgo ho fatto le opere LA SOLEDAD DE LAS ESTRELLAS FUGACES, LA DUDA DE LOS VIAJEROS, COSAS QUE OLVIDARÁS, LA INTELIGENCIA DE LOS VILLANOS e EL CIRUELO e ho fatto i cortometraggi CAFECITO (Primo Premio al National XV Short Film Competition Georges Melies, 1997 ), ACUARELA, UN DÍA TRISTE, EL HASTÍO, EL OTOÑO (EN EL FONDO DE MI CASA), EL VERANO, NADA (EL SOL), tra gli altri lavori.

LETRAS / SCRITTI

LEANDRO GABILONDO

Suponete
Suponete que te mienta,
suponete que soy un delivery con lluvia,
suponete que un árbol crezca en el cuerpo de una bala,
suponete que tu memoria tenga índice,
suponete que un pájaro lloré en tu altura,
suponete que me exilie del quilombo de tu paz,
suponete que ayer nunca fuimos un feriado,
suponete no se, que se yo, o sea,
suponete que empatemos,
suponete que perdamos,
suponete que tu papá lea estos poemas,
suponete que a tu mamá le de miedo,
suponete que te robe los lentes de contacto,
suponete que todo no se puede,
suponete que no nos alcance el tiempo para odiarnos,
suponete que esa noche nos dio pereza tanto futuro junto,
suponete que te fueras,
suponete que no da.

La estudiante de Letras apoyó el vaso en la mesa de luz,
soltó el humo, le acarició los rulos de su nalga,
y toda china y sonriendo, le dijo:

suponte, mi vida, suponte.

Supponi
Supponi che ti dico bugie,
supponi che sono un Deliveru con pioggia,
supponi che un albero cresce nel corpo di un proiettile
supponi che la tua memoria ha indice un sommario,
supponi che un uccello piangi nel cielo,
supponi che mi esilio del casino della tua pace,
supponi che ieri non siamo mai stati un festivo,
supponi , non so, che io, voglio dire,
supponi che si pareggia,
supponi che perdiamo,
supponi che il tuo papà legge queste poesie,
supponi che alla tua mamma vi spaventa,
supponi che ti rubo le lenti,
supponi che tutto non si può
supponi non raggiungerci tempo per odiarci,
supponi che quella notte ci ha datto fiacca tanto futuro insieme,
supponi che ti sei andata,
supponi che non va.

Lo studente di letteratura ha messo il bicchiere sul comodino
lasciato il fumo, li ha accarezzato i ricci del suo sedere,
e sorridente, li ha detto:

supponi, mio amore, supponi.

En el bullicio de un recreo
Lo importante es competir,
fue lo que nos dijo un profesor gordo de Educación Física,
mientras tus ojos se perdían en el bullicio de un recreo,
y nosotros, viles servidores de la inocencia,
perdíamos el equilibrio de lo imposible,
al verte pasar con tu olor a colonia,
perlitas en las orejas
y un misterio tímido en tu mochila de jean.

Aquella mañana,
conocí la incertidumbre
y te sentí desnuda en el futuro de mis brazos.

Nel trambusto di una pausa
La cosa importante è competere,
era quello che ci ha detto un insegnante grosso di educazione fisica,
mentre gli occhi si perdevano nel trambusto di una pausa,
e noi, vili servitori di innocenza
abbiamo perso l'equilibrio dell'impossibile,
di vedere passare con il tuo profumo
perle nelle orecchie
e un mistero timido nel tuo zaino di jean.

Quella mattina,
Ho conosciuto l'incertezza
e ti ho sentito nuda nel futuro delle mie braccia.

Blogs:
TE LO JURO POR TU HAMSTER http://telojuroportuhamster.blogspot.com/
EL CAOS QUE TE PARIÓ http://elcaosquetepario.com.ar/

EL ESPACIO / LO SPAZIO

EL HORMIGUERO ESPACIO CULTURAL

Es un espacio que se inauguró el 11 de julio de 2008, coordinado por Micaela Trucco, Profesora de Artes Plásticas con orientación en Grabado y Josefina López Muro, actriz y estudiante del último año del Profesorado en Artes Plásticas con orientación en Pintura.
Este espacio, ubicado en la zona norte de la cuidad de La Plata, Buenos Aires, Argentina, pretende funcionar como un lugar de encuentro para el barrio, en el que se realicen diferentes actividades culturales para grandes y chicos.
el hormiguero tiene como fin la realización de talleres, cursos y seminarios, ensayos, ferias, muestras, espectáculos, etc. para promover las expresiones creativas y el intercambio de experiencias que involucren a la comunidad y estén en contacto con otros centros de actividad cultural.

Es un espacio que se presenta como creador de propuestas, con la idea de descentralizarlas del centro de la ciudad, y con la intención de activar el barrio acercando actividades y promoviendo la relación y participación con otros, creando vínculos y actividades conjuntas que beneficien a los vecinos y partícipes.

El espacio cuenta con un lugar de trabajo destinado al dictado de talleres, un lugar de exposición para muestras y espacio disponible para ser usado como sala de ensayo y/o espectáculos.

El hormiguero se mantiene, solventa y alimenta gracias a la participación y colaboración de amigos, familiares, artistas, profesores, alumnos y vecinos del espacio.

En este momento están en funcionamiento: Clínica de arte dictada por Hugo Oscar Aramburu, Clown para adultos, Guitarra para chicos, Guitarra para jóvenes, Papel maché y construcción de objetos, Plástica para chicos, Tai chi chuan, Teatro para chicos, Teatro para adolescentes, Teatro para jóvenes y adultos, Cine y video para adolescentes y adultos, Ilustración para adolescentes y adultos, Seminario de iniciación a la fotografía y Yoga

Desde el 2008 hemos recibido obras de
- Magdalena Gauna, Evangelina Luis y Juliana Funes, pinturas
- ONAIRE colectivo gráfico, afiches en serigrafía y collage
- Rosalía Cuevas, dibujos y pinturas
- Alumnos del taller de Iniciación a la fotografía 2010
- Manuela Irastorza - esculturas/objetos
- Jorge Semilla – fotografías
- Artistas varios, Muestra colectiva Bicentenario
- Rocío Sibecas, grabados y serigrafías
- Josefina López Muro, pinturas
- Alumnos del taller de Plástica para chicos 2009
- Alumnos del taller de Iniciación a la fotografía 2009
- Alumnos del taller de Alejandro Argüelles 2009: María Laura Bereciartúa , Malena López Aranguren, Iris Erezuma, Esther Barroso, Haydée Saldati , Sandra Sarraúa y Marina Arrieta
- Alumnos del Taller de Clown
- Rocío Navarro, pinturas
- Diego Giribaldi y Leonardo Gauna: dibujo en vivo
- “Grupo Güisqui” fotografía de alta sensibilidad
- Pablo Besser y Natalio Sturla, espectáculo musical
- “Ociocolectivo”, artistas emergentes de La Plata.
_ Juan Batallanoz Ruiz, Juan Laudín y Juanjo Kaufmann, muestra colectiva, dibujos
- Carina Quiroga, pinturas
- Leonardo Gauna , muestra y presentación del libro de ilustraciones del artista
- Jóvenes artistas mujeres de la ciudad. Muestra “Mujeres x mujeres”, curada por la Micaela Liberanone.
- Florencia Bernat, instalación
- “Hojas en blanco”, reunión de dibujantes de la ciudad de La Plata y otros puntos del país.
- Emmanuel López Muro, Pablo Perazzo y Lucía Disalvo; obra de poesía, música y danza. Presentación del libro “Botella Universo”
- Maya López Muro, dibujos.
- Grupo “Es copia fiel” , resignificación/intervención de obras.
- Hugo Aramburu, Guadalupe Garriz, Carolina Rocco y Beatriz Castro.: muestra colectiva
- “Herminia, La bruja-ja”, obra de teatro para chicos
- Inauguración del espacio; muestra colectiva de alumnos de los talleres de plástica para chicos y artistas de la ciudad
el hormiguero . espacio cultural tiene en la programación del año un promedio de una muestra mensual de distintos artistas de diferentes ramas del arte. El objetivo es acercar artistas locales al barrio y a la comunidad que acude periódicamente al espacio. De esta forma fomentar la circulación del arte local y cercano a nuestro entorno, como también el intercambio con artistas de otras ciudades.

http://elhormiguero-espaciocultural.blogspot.com/
correo-e: elhormiguero.espaciocultural@gmail.com
Calle 35 nº 1158 e/ 18 y 19
La Plata - Argentina

E' uno spazio che si è aperto 11 Luglio 2008, coordinato da Micaela Trucco, professoressa di Belle Arti specializzata nella Incisione e Josefina Lopez Muro, attrice e un studente di Belle Arti , specializzata nella pittura.
Questo spazio, situato nel nord della città di La Plata, Buenos Aires, in Argentina, vuole funzionare come un luogo di incontro per il quartiere, dove si possa realizzare diverse attività culturali per adulti e bambini.
el hormiguero ha come scopo fare workshop, corsi e seminari, saggi, fiere, mostre, spettacoli, ecc. per promuovere l'espressione creativa e lo scambio di esperienze che coinvolgono la comunità e mettersi in contatto con altri centri di attività culturale.

E'uno spazio che si presenta come creatore di proposte, con l'idea di decentrare il centro della città, e con l'intenzione di attivare le attività di quartiere e il rafforzamento dei rapporti e il coinvolgimento con gli altri, lo sviluppo di collegamenti e le attività comuni a beneficio dei vicini e dei partecipanti.

Lo spazio ha un luogo di lavoro per la realizzazioni di corsi, uno spazio espositivo per mostre e un spazio per l'utilizzo come sala prove e / o di spettacoli.
 
El hormiguero funziona grazie alla partecipazione e la collaborazione di amici, familiari, artisti, insegnanti, studenti e vicini dello spazio.

Sono attualmente in funzione: Clinica d'arte dato da Hugo Oscar Aramburu, Clown per Adulti, Chitarra per i bambini e giovani, la costruzione di oggetti cartapesta, plastica per bambini, tai chi chuan, teatro per bambini, adolescenti Teatro per adulti e teatro giovanile, Cinema e video per ragazzi e adulti, illustrazioni per ragazzi e adulti, Corso di base di fotografia e Yoga

Dal 2008 abbiamo ricevuto opere di
- Magdalena Gauna, Evangelina e Juliana Luis Funes, dipinti
- ONAIRE Collettiva di grafica, serigrafia e collage
- Rosalia Cuevas, disegni e dipinti
- Student Workshop 2010 Introduzione alla Fotografia
- Manuela Irastorza - sculture / oggetti
- Jorge Semilla - Fotografia
- Artisti vari, Mostra collettiva Bicentenario
- Rocio Sibeca, incisioni e serigrafie
- Josefina Lopez Muro, dipinti
- Gli studenti del laboratorio di plastica per bambini 2009
- Student Workshop 2009 Introduzione alla Fotografia
- Gli studenti di Alejandro Argüelles workshop 2009: María Laura Bereciartúa , Malena López Aranguren, Iris Erezuma, Esther Barroso, Haydée Saldati , Sandra Sarraúa e Marina Arrieta
- Studenti Workshop Clown
- Rocio Navarro, dipinti
- Diego Giribaldi y Leonardo Gauna: disegno dal vivo
- "Grupo Güisqui" la fotografia ad alta sensibilità
- Pablo Besser e Natalio Sturla, musicali
- "Ociocolectivo" artisti emergenti di La Plata.
_ Juan Batallanoz Ruiz, Juan Laudín e Juanjo Kaufmann, mostra collettiva, disegni
- Carina Quiroga, dipinti
- Leonardo Gauna, esposizione e presentazione del libro d'arte dell'artista
- I giovani artisti di sesso femminile dalla città. Mostra "Mujeres x mujeres", a cura di Micaela Liberanone.
- Florencia Bernat, installazione
- "Hojas en blanco", incontro degli artisti nella città di La Plata e nel resto del paese.
- Emmanuel López Muro, Pablo Perazzo e Lucía Disalvo, un'opera di poesia, musica e danza. Presentazione del libro "Botella Universo"
- Maya Lopez Muro, disegni.
- Gruppo "Es copia fiel”, risignificazione/intervenzione di opere.
- Hugo Aramburu, Guadalupe Garriz, Carolina Rocco e Beatriz Castro: Mostra collettiva
 - "Herminia, La bruja-ja", teatro per bambini
- Apertura dello spazio, mostra collettiva degli studenti di arti visive laboratori per bambini e artisti della città
el hormiguero . espacio cultural ha nellaprogrammazione dell'anno una media di una mostra mensile di diversi artisti da diversi settori dell'arte. L'obiettivo è avviccinare gli artisti locali nel quartiere e alla comunità che va regolarmente nello spazio. In questo modo, promuovere la circolazione di arte locale e vicino ai nostri dintorni, così come gli scambi con artisti di altre città.

http://elhormiguero-espaciocultural.blogspot.com/
Email: elhormiguero.espaciocultural@gmail.com
Calle 35 nº 1158 e/ 18 y 19
La Plata - Argentina

VIDEO

This Too Shall Pass - JAMES FROST, OK GO AND SYYN LABS



El efecto domino, sea en la vida sea literalmente sea en la elaboración de figuras en el espacio y tiempo es algo que siempre me llamó la atención.
Son un imán que atraen mi ser y no lo dejan hasta el final.
Si les sucede lo mismo que a mí, no dejen de ver este video... buenisimo !

L'efetto domino, sia nella vita sia letteralmente sia nella elaborazione di figure nello spazio e tempo è qualcosa che sempre mi ha chiamato l'attenzione.
Sono una calamita che prendono il mio essere e non lo lasciano libero fino alla fine.
Si vi succede lo stesso, non potete lasciare di guardare questo video ... fantastico !